Одним из лучших примеров украшения горницы является роспись выполненная кармацкими мастерами Павлом и Егором Мальцевыми в конце XIX века в деревне Мезень. К сожалению, дом в начале XX века был перестроен — увеличены окна, из-за чего нижние части фризовых композиций обрезаны. Но и в таком виде она производит сильное впечатление.По планировке и размерам — это обычная горница рубежа XIX—XX веков, но благодаря большому количеству окон (два на южной и три на западной стороне), белой окраске стен и потолка она производит впечатление более просторного помещения. Роспись выполнена по дощатой обшивке. Коробчатая конструкция, имитирующая матицу, как бы отделяет пространство, в котором она сосредоточена. Для выявления объема горизонтальные и вертикальные панно обведены темными тонами: края потолка — суриково-красными полосами, а простенки — красно-синими рамами. Однополотная дверь и лавки окрашены приглушенно-красным цветом, оживляемым бело-синими отводками.
Тщательно расписан красный угол и соседние с ним простенки, где помещены стройные деревца в вазонах, усыпанные золотистыми и голубыми цветами. Следует отметить, что в росписи красного угла горницы нет изображений птиц, что характерно и для других сохранившихся памятников уральской живописи, тогда как на соседних простенках могут быть белые птички, синие или коричневые петушки и курочки. Это объясняется, вероятно, особым значением красного угла, в котором не должно присутствовать «мирское». Белый цвет фона росписи горницы привел к изменению приемов письма. Здесь почти не используется моделирующий формы разбел, кроме чуть высветленных сердцевин цветов, зато в большей степени выявляются живописные качества других токов. Сквозь свободно положенные, различные по плотности мазки, как в росписи по фарфору, кое-где просвечивает фон, благодаря чему у мотивов, обрисованных широкими синими или коричневыми линиями, появляется небольшой объем.
Основные мотивы — многолепестковые розетки, в исполнении которых прослеживаются простейшие элементы кистевой росписи: ягодка и круговой мазок, и округлые или остроконечные листья. В зависимости от замысла они формируются в группы: простую двучленную — листок-ягодка, листок-розетка; трехчленную — лист-розетка-два листа или более сложную — два листа-розетка-три листа; листья, в свою очередь, вырастают в ветку, куст, древо на стене, простенках и двери, гирлянду на матице, фриз над окном, круг на потолке.
В декоре белой горницы наглядно видны особенности уральской домовой росписи периода ее расцвета. Наряду со сложившейся крестьянской традицией выделения наиболее значимых частей интерьера — красного угла, двери, окон и типично сельских элементов — матицы и лавок, в ней органично применяется городская традиция выявления таких частей, как потолок и простенки. Эта тенденция в оформлении горницы в значительной степени смягчается единством полифонического коврового растительного узора.

Некоторые выдержки из книги-источника:

• Украшению народных жилищ характерно удивительное соединение рациональности и духовности, в них выкристаллизовались представления широких масс об удобстве, уюте и красоте.
•  Уральская домовая роспись обладает тем своеобразием, которое позволяет определить ее как вполне самостоятельную стилистическую разновидность , созданную на стыке городской и крестьянской культур.
•  К районам Урала, наиболее богатым декоративными росписями, относятся Приуралье и, в частности, Прикамье (Пермская область), средний, или горнозаводской Урал и часть Сибирского Зауралья. Они были связаны с наиболее ранним периодом заселения русскими Сибири в XVI—XVII столетиях, с появлением горнозаводской промышленности в XVIII и развитием кустарных промыслов в XIX веке. В сложившейся здесь культуре очевидны связи с традициями Русского Севера.
•  Художественные связи Урала с Русью в XVI—XVII веках были односторонними. Русь питала осваиваемые районы кадрами мастеров и художников, сюда же везли разнообразные товары, которые играли существенную роль в оформлении быта. Великий Устюг, тогда значительный торговый центр, отправлял на восток деревянные изделия Галича (блюда, ставцы, ложки, веретена), Вологды (ковши, тарели, братины, ендовы, солоницы), Ветлуги и Унжи (доски столовые дубовые, чаши липовые, лапти, сани), Ярославля (зеркала), иконы из Владимиро-Суздальской земли и с Русского Севера. Не случайно на Урале и прежде всего в Прикамье встречаются привозные вещи с типично северной графичной росписью, с тонкой и изысканной вязью травного и геометрического орнаментов, иллюминированных красными и зелеными пятнами (брачные венцы), с размашистой скорописью стреловидных растений, с изображением единорога, победившего змею (вологодские коробья), с разноцветными чешуйками и характерными поясками бегущего вдоль тулова предмета узора (ендова), с птицей среди трав (северодвинский туесок).
• В середине — второй половине XIX века народное творчество Урала достигает наивысшего расцвета. Его широко распространенным видом была декоративная роспись. «Крашеные со цвяточками», то есть расписные дома, а также утварь встречаются повсеместно как среди крестьян, так и среди рабочих.
• Подавляющее большинство дошедших до нас памятников уральской домовой росписи относится к сравнительно короткому периоду времени— середине XIX — началу XX века. Однако типичность композиций, высокий профессиональный уровень их исполнения и широкое бытование свидетельствуют о длительности процесса развития росписи на Урале.
• На Западном Урале характерен орнамент из цветов и листьев, фигуры людей и лошадей , а на Южном Урале — фантастических птиц и цветы.
• В горнозаводских росписях отчетливо видны черты северной живописной традиции, вероятно, принесенной сюда староверами. Северорусские старообрядческие скиты, в частности Выгорецкое общежитие, были не только идейными центрами поморского толка, но очагами декоративного искусства. Здесь в XVIII — первой половине XIX века, вплоть до разгрома этой непокорной крестьянской республики, когда члены ее вынуждены были покинуть обжитые места, было налажено изготовление рукописных книг, которые украшались орнаментальными заставками и миниатюрами, здесь рисовали «поморские картинки», лили медные складни и кресты, расходившиеся по всему северу. Для окрестных жителей выгорецкие мастера расписывали утварь, прялки, туеса, шкафыпоставцы. В Заонежье в XVIII веке сложился особый вид свободной кистевой росписи по дереву и бересте, для которого характерны живописный мазок и белильные оживки . Эти же особенности, а кроме того приемы письма пальцами, стали традиционными для народной живописи промышленного Урала.
• Значительное влияние на горнозаводскую роспись оказало и искусство русского Поволжья. Ряд мест Балахнинского и Семеновского уездов Нижегородской губернии с XVII века славился своими токарными изделиями с характерной росписью по киноварно-красному и золотому фонам, известной как хохломская. В селениях по Керженцу и Узоле расписывали киоты и церковную мебель, братины, чашки. Важной художественно-технической особенностью, сделавшей популярной продукцию промысла, было превращение деревянных предметов в «золотые», что достигалось лакированием натертой серебряным порошком либо оловянной полудой посуды и закалкой ее в русской печи . Следует отметить, что некоторые приемы хохломской росписи, но в наиболее архаичных формах, с использованием золота и серебра, применялись в отделке тагильских подносов и невьянских сундуков.